«…Вкус к деталям, схематичный рисунок и удовольствие от простого повествования – основное «приданое» художника Елены Асеевой. Ее работы рождаются на париколоризме эскиза, непосредственного интуитивного всплеска и пренебрежения перспективой и академическими правилами. Непосредственность этого рисунка привносит в ее искусство атмосферу Феллини, онейрическую и сюрреалистичную, полную карнавала и аллегорий. Стиль художника является эротичным и инфантильным в одно и то же время, сказочным и фантастичным, полным зеркал и воображения. Мы можем заметить сходство работ Елены Асеевой с картинами Марка Шагала, особенно в свободном и мечтательном, полном иллюзий, языке, который они оба используют …».
Даниэле Радини Тедешки, профессор, арт-критик, куратор, для каталога выставки «Il Piacere» (галерея Consorti, Рим, Италия)
Методом художника является иллюстрирование в разных медиумах, от графики до объектов и видео, собственных текстов – как поэтических, так и прозаических. Исследовательской темой художника является отношение времени и истории, в частности, история Кавказа, Византии, семейная история, альтернативная история, вопросы трудного исторического наследия (Кавказская война).
Автор стремится создать текст, стремящийся к глобальности (в виде тотальной инсталляции) и, одновременно, к камерности, интимности письма в конверте. Созданные в итоге работы выступают живым документом переживаний автора. Повествовательность, автобиографичность характерны для художника, где работы являются всегда частью одного бесконечного рассказа. Как правило, каждый проект дополняется книгой или видео.
Художнику близка философия русского космизма, а также идеи всеобщего музея Николая Федорова, особенно в определении искусства как продолжения акта Божественного творения: “Человек – не произведение только природы, но и создание искусства. Последний акт Божественного творчества был первым актом человеческого искусства, ибо назначение человека – быть существом свободным, а следовательно, и самосозданным, так как только самосозданное существо может быть свободным”.
Ориентиры в творчестве: византийское и древнерусское искусство, послевоенное абстрактное искусство в России. Среди любимых авторов – Казимир Малевич, Анатолий Зверев, Дмитрий Лион, Леонид Тишков, Никита Алексеев.
Занимаясь иконописью художник пытается разрушить стереотип, что современное искусство и традиционное русское религиозное искусство несовместимы. Во многих работах автора прочитываются схматичность и ритм иконы.
БИОГРАФИЯ ВЫСТАВКИ ПОРТФОЛИО АРТ-БЛОКНОТ
@ На связи @